JUDGING PANEL
評審陣容
專業視野，多元觀點，共創未來舞台
雲舞台獎邀集表演藝術領域的專業人士，
以豐富經驗與國際視野，
共同選出值得被看見的優秀作品。
姜智譯
指揮家
台北市立交響樂團首席、台北市立交響樂團TSO室內樂團及青年管弦樂團音樂總監。1998年考入台北市立交響樂團，自2001年起以26歲之齡擔任台北市立交響樂團首席一職，為當時台灣最年輕之職業樂團首席。2012-至今接掌台北市 立交響樂團TSO室內樂團及POP’S管弦樂團指揮。每年製作6-8場專題音樂會、戶外音樂會、跨界音樂會及音樂劇製作。2017年指揮台北市立交響樂團錄製專輯『品味-TSO精選小夜曲』。
樊慰慈
音樂學者、專欄作者、作曲家
曾任中國文化大學藝術學院院長、國樂系系主任，《音樂時代》、《表演藝術》、《鋼琴藝術》、OpenTix《兩廳院文化生活》等平面及網路媒體專欄主筆，傳藝金曲獎評審召集人，台新藝術獎觀察委員。執行文建會國際音樂比賽專案研究。
美國西北大學音樂學哲學博士
箏藝之研創辦人，臺北市立國樂團藝術顧問，中華國樂學會副理事長。
陳鄭港
國立臺灣戲曲學院戲曲音樂學系主任
前臺北市立國樂團團長/副教授
國立臺灣戲曲學院戲曲音樂學系主任、表演藝術工作者。曾任臺北市立國樂團團長、大型專職樂團經理人逾20年資歷，長期投入節目企劃、展演執行與文宣行銷，參與海內外逾2000場次專業展演。
歷任國內外音樂系所教職，教研領域涵蓋音樂史、音樂哲學、民族音樂學、戲曲與傳統音樂及南島民族音樂文化。擔任國家演藝團隊、傳藝金曲獎以及海內外各類音樂獎項評審，專業視野兼具舞台實務、藝術行政與學術研究，尤重作品之原創性、人文底蘊、製作完成度與當代轉譯能力。
音樂類
唐美雲
唐美雲歌仔戲團團長暨藝術總監
唐美雲歌仔戲團創辦人，出身歌仔戲世家，自小接受紮實的戲曲訓練，演出經歷涵蓋內台、外台、電視歌仔戲及舞台劇，曾於多個知名劇團擔任當家小生，以深厚唱功與細膩表演著稱。
1997年創立唐美雲歌仔戲團，持續推動傳統戲曲的當代創作，透過多元題材與跨領域合作，拓展歌仔戲的藝術表現及觀眾群。兼具表演、藝術創作與劇團經營的豐富經驗，曾榮獲國家文藝獎、行政院文化獎及多項傳藝金曲獎肯定，並長年投入人才培育與戲曲傳承。
陳午明
活性界面製作創辦人暨製作人
製作人、阿卡貝拉歌手與人聲音樂推動者。現任財團法人科華文教基金會與Vocal Asia執行長、活性界面製作創辦人暨製作人、神秘失控人聲樂團團長。
近期出品主辦及參與製作：百老匯傳奇音樂劇《COMPANY》、百老匯授權舞台劇《The Play That Goes Wrong 戲啊！出包惹》、韓國授權中文版舞台劇《文雄與秀英 Beautiful Life》、百老匯音樂劇《Titanic 鐵達尼號》英國十週年版台灣站、百老匯搖滾音樂劇《Next to Normal 近乎正常》，以及打破台灣音樂劇長銷紀錄的外百老匯音樂劇《I Love You, You’re Perfect, Now Change》。
陳煒智
編劇、詞作、導演｜藝萌友有限公司執行長
紐約大學藝術學院（Tisch School of Arts）畢業，2002年企劃台灣首次開辦之音樂劇表演研習營，於國家兩廳院舉行；2003年至2014年於北美《世界日報》撰作「百老匯」每週專欄；2006年起任教於上海戲劇學院暨戲曲學院、上海音樂學院；2018年獲頒廣播金鐘獎最佳藝術文化節目主持人獎。現為藝萌友有限公司執行長，專注於經典IP策略開發及文化策展。
音樂劇 / 戲曲類
于善祿
臺北藝術大學戲劇學系助理教授
現職臺北藝術大學戲劇學系助理教授、兼任臺北藝術大學教務處出版中心主任。主要研究領域為西方文明及劇場文化史、當代華文戲劇、臺灣劇場文化史、文藝批評理論、戲劇評論等。著有《波瓦軍械庫：預演革命的受壓迫者美學》、《臺灣當代劇場的評論與詮釋》、《當代華文戲劇漫談》；總審訂《臺灣當代劇場四十年》。
李慧娜
資深製作人
資深藝術行政工作者。輔仁大學大眾傳播系畢業，英國倫敦 City University 藝術評論碩士。曾任創作社劇團行政總監、製作人、牛耳國際兒童藝術節企劃總監、新象活動推展中心節目部經理、《表演藝術網路雜誌》主編、《新象藝術周刊》編採。
林佳鋒
故事工廠 創辦人暨執行長
堅持，讓年輕人說夢
曾任表演藝術聯盟理事長，政治大學EMBA畢業。
投入表演藝術逾33年，相信人與人之間的情感是劇場運作最重要的元素，近來致力於推動現代劇場經營與管理模式創新，希望能創造一個說故事的舞台，延續表演藝術的夢想軌跡。2014年6月至2016年12月曾任國家表演藝術中心臺中國家歌劇院業務副總監，推動歌劇院開幕營運事務。
【獲獎紀錄】
2022年獲頒第5屆華語戲劇盛典華語戲劇最佳製作人獎，2019年獲頒第60屆中國文藝獎章戲劇獎（戲劇製作）
【劇場經歷】
演出規劃與執行超過 2,330 場次。
戲劇類
何曉玫
何曉玫MeimageDance 藝術總監
第十九屆國家文藝獎得主。
2010年創立何曉玫MeimageDance，作品多元、特異，並閃耀著鮮明的女性形象。
《默島新樂園》組裝了繁盛、金光、野艷與喧囂的臺灣當代性，赤裸呈現生命中每一塊搏動肉體的特寫。她總是懂得如何以燥熱與冷酷的不同取徑，碰觸靈魂中最讓人動容的生命基底。近年來，也與科技共舞，開啟虛擬與實境的新篇章。「重心計畫」系列創作包括：VR《極相林：肉身到虛擬》、《林相繽紛-林投姐ㄚ》、《芭比的獨白VR》。自2023年起，以《默島進行曲》計畫帶領大家踏出台灣，走出劇場，邀請在地陣頭團隊於廟埕匯舞，開創「從現在開始的舞蹈傳統」。
吳義芳
國立台灣師範大學表演藝術學系 教授兼系主任
從事舞蹈職業生涯已超過四十年，是世界上少見在專業舞蹈領域中提出「終生獨舞計畫」的舞蹈家。十八歲開始跳舞，曾為「雲門舞集」首要舞者之一，在四十歲當下舉辦第一次整場獨舞演出，《吳義芳獨舞》系列已經過40、45、50、55、60獨舞，「吳義芳終生獨舞計畫」持續進行中。
2002年與表演藝術製作人米君儒共同創辦「風之舞形舞團」，以鼓勵“獨舞”演出、結合各領域傑出藝術家共同創作演出，以及推廣「生活舞蹈」為舞團宗旨。
楊乃璇
小事製作藝術總監
以專業舞蹈科班訓練為基底，結合流行舞蹈元素展現多元創作，2014 年與同好成立「小事製作」。2021-2022 年臺中國家歌劇院駐館期間，創作《Je suis en forme》(我的老派我的派對），探討人類情感的多樣面貌。2023 年赴法國西帖駐村，於國際舞台持續展現獨特風格。2024 年，楊乃璇率領團隊演出《小島小宴》（Little island, big feast ) 登上法國巴黎文化奧運；同年 10 月，該作品受邀於法國夏佑國家劇院演出。2025 年受邀雲門劇場擔任「春鬥」編舞者，同年作品受國家兩廳院新點子實驗場委託創作《漚少年》入圍台新藝術獎。她的創作關注 表演者個人的獨特性與動能的延展，透過身體作為共享語彙，探索私密與公開、有限與自由的交織可能，展現豐富而動人的藝術視野。
舞蹈類
王俊傑
國立臺北藝術大學藝術與科技中心主任
現專任於國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授。2021-2025任臺北市立美術館館長。1984年開始錄像藝術創作，為台灣新媒體藝術發展的開創者之一。曾獲雄獅美 術新人獎、德國柏林電視塔藝術獎、台新藝術獎等。重要國際邀展包括：威尼斯雙年展、光州雙年展、亞太當代藝術三年展、歐洲媒體藝術節等。曾策劃「台北雙年展」、「一一重構：楊德昌」等大展。
謝念祖
全民大劇團 團長
全民大劇團創辦人、團長、編劇、導演
舞台劇編導百餘部
電影編劇、導演：《瘋狂電視台瘋電影》
電視電影編劇、導演：《最後一封情書》
擔任《全民大悶鍋、《全民最大黨》編導，榮獲三次【金鐘獎】肯定
謝杰樺
安娜琪舞蹈劇場 藝術總監
安娜琪舞蹈劇場藝術總監，其橫 跨建築與舞蹈的雙重背景，為作品注入獨特的創作思維。擅以空間概念結合科技元素，融入舞蹈與身體創作，為其跨界舞作帶來獨特的藝術性。知名作品包括科技舞作《第七感官》、《Second Body》、《永恆的直線》及《肉身賽博格》，頗受國際好評。曾受邀於奧地利林茲電子藝術節、荷蘭 TodaysArt 藝術節、馬來西亞喬治城藝術節等國際性指標藝術節演出。亦曾擔任2017臺北世界大學運動會開幕典禮文化演出導演之一。