《不存在的那面牆》起源於藝術家因眼角膜受傷而經歷的模糊視界。在感官失焦的狀態中，展開對世界廣袤維度的深層凝視。作品以「視覺的缺失與重建」為隱喻，指出我們對現實的感知並非完整無缺，而是由記憶與夢境的碎片拼湊而成。這種重建的過程，不僅象徵對未知的探索，更挑戰了人類慣常依循的感知邊界，使心靈得以透過「內視」穿越物理現實的限制，進一步追問存在的本質。

在受傷的經驗中，藝術家因視力模糊與失焦，使快速移動的視角與視網膜殘影在光的折射下層層疊映，生成了一種如同迷霧般的風景。這種模糊的感知迫使我們意識到夢境與現實之間的界線，並在其中尋找真實的自我。由此，內在的身體感知逐漸與外在的大環境交織，推動出一套全新的認知系統。

在這樣的感知基礎上，作品構築了一個未來的「記憶實驗室」場景，並延伸出一個科幻角色——她既是觀眾的引路人，也是記憶保存與轉譯的參與者。劇場演出透過實拍錄像、裝置與行為表演，預言性的將文本敘事推向更廣闊的層面。《不存在的那面牆》不僅是一場跨領域的多媒體劇場計畫，更是一種關於記憶、感知與存在的實驗——嘗試在藝術與感官的臨界點上，開啟對未知的探索與想像。